曹元升,1945年生,宁夏青铜峡市人,研究员,国家一级美术师,联合国美术家协会会员、中国国际画院副院长、中国书法美术家协会副主席、中国炎黄艺术协会副主席,中国书画名家研究会副会长,中国戏剧家协会会员、宁夏美术家协会会员。2014年被文化部评为2014年中国艺术界最有影响力中心人物 。
多年来,他创作了许多内涵丰富,大气磅礴的作品。多次应邀参加中国在日本、法国、德国、印尼、韩国、俄罗斯等国家举办的一些国际性画展。100多幅作品参加了国内大型美展和拍卖活动,其代表作《锦绣山河万里春》、《天下黄河富宁夏》被《中国收藏》、《中国画报》等多家媒体和出版社誉为中国的第二幅“江山如此多娇”和“清明上河图”。在上海世博会期间创作的《世博盛园》又被《中国日报》、《新华网》、香港《文汇报》称为中国上海世博第一画。目前这三幅画分别以5000万元以上的价格在网上和一些拍卖公司展拍。和吴冠中、刘大为、范增、靳尚谊、等许多著名画家在《人民美术出版社》、《中央文献出版社》、《中国文史出版社》、《中国文联出版社》、《天津人民美术出版社》、《中国海豚出版社》、《世界知识出版社》、《世界文艺出版社》等50多家出版单位出版了《建国60年最具收藏价值的国画三大家》、《建党90年九大家》、《笔墨春秋中国画坛十大名家》、《中国画坛十大风云人物》、《中国十大山水名家》、《盛世中华———画坛圣手》、《中国书画传奇人物》、《新中国国礼艺术大师六人集》、《中华文化大使5人集》、《中国艺术大师——书画名家八人集》等画集,中央电视台、央视网华人世界、《收藏天下》全国数字电视频道多次作了专题报道。2012年全国两会期间,他同刘大为、范曾、冯远、欧阳中石、张海作为中国书画界十大名家献礼两会,人民网、搜狐网、凤凰网、新华网、央视网、中国日报网、朝闻天下、国际新闻快讯等百家权威网络媒体对特展作了报导。被国务院中国亚太经济合作中心、中国紫光阁国礼中心聘为“国务院国宾礼特供艺术家”,享受政府特殊津贴。
他的一生对绘画艺术魂牵梦绕,他历时8年,行程5万多里,走遍全国29个省市,祖国上下,万里疆土,留下了他执著的脚步,他就是当代著名国画家曹元升。
在国画造诣上,曹元升无师自通,自成一派,博采众家之长,他的笔下,险山峻岭错落有序,不失巍峨。树木繁而不乱,点缀山河之灵气。曹元升的绘画寓情于景,借景抒情,情景交汇,散发着强烈的时代气息,赋予当代山水画永恒的意境,亦表达了他对祖国山河的热爱与赤诚。
曹元升游历四方,祖国的大好河山给他带来了无限的创作灵感。他虔诚地用笔端将一幅幅有气势、有内涵的作品呈现在大众面前。气势恢宏的大型山水写意,一经问世,便在社会上产生巨大反响,他也因此而斐声四海。曹元升多创作的大型全景式构图山水画,画面气势恢宏、笔墨流畅,他无意追求笔墨却笔有笔趣,墨有墨趣,在 意不自知、其然而然的状态中,笔墨从心,步入画境,正因为如此,曹元升的笔下出现了不少意境出奇的画作。
年轻时的曹元升将自己的青春无私地奉献给了国家的文化艺术工作,几十年的辛勤工作使他过度劳累,不得不退居二线。此时的曹元升更加忙碌,一心投入了他醉心的绘画创作中。曹元升最具代表性的五幅巨作《锦绣山河万里春》《天下黄河富宁夏》《世博盛园》《六盘山上高峰》和《黄河之水天上来》被画界定义为“一国、一省、一城、一山、一水”。
作品《锦绣山河万里春》是一幅长7.3米,宽1.25米的山水长卷,被《中国收藏》杂志誉为第二幅《江山如此多娇》,曹元升花费8年时间完成这幅巨作,讲的是一幅画一个中国,画面内容跨度从青藏高原到东海之滨,从江南水乡到漠北高原,采用高度概括、大俯视、散点透视的手法,气势恢宏、场面宏大、沃野千里、视野开阔,是目前国内首幅表现祖国大山南北的山水巨作,祖国的名山大川尽在画中,就连长江三峡,长江三角洲的一些城市也描绘的非常详尽,曹元升不仅画出了祖国山河的壮丽,更刻画出了祖国春意盎然的景色,堪称是一首中华大地的壮美颂歌。
画家表述:站在秦岭上朝北方看,北方10月份,北方已经是秋天的感觉,苍苍茫茫,比较凉了。朝北看就是荒凉,苍茫那种感觉,但是回过头朝南看四川、湖南、湖北那些地方还是绿油油的,还是绿色的,还是6 、7月份夏天那种感觉,所以当时看了以后,给人的感觉就是南北气候特别的明显,所以后来我就想,为什么不画一幅反映祖国南北气候这样一种包括大江南北的,长江、黄河都包括进去这么一幅巨形画作呢?
作品《世博盛园》是曹元升为2010上海世博会特别创作的,是目前国内唯一一幅全景再现上海世博会盛况的巨作。画作长3米宽1米2,采用低空鸟瞰和高度概括的手法,以黄浦江为沿线描绘了世博园240个场馆的千姿百态,以浦东为新上海的标志,以外滩为旧上海的标志,以黄浦江的S型走势展现中国版图的大规模,用摩天大楼和江上穿梭的游轮体现上海的经济繁荣和都市繁华。从最初商定创作到最终完成作品曹元升三到上海实地考察,连续23天手不离笔一气呵成。在这幅画作中,人们仿佛看到世博园参观人群,赞美世博的宏伟,黄浦江川流不息江水诉说着大上海百年沉浮和伟大复兴,整个画面构思严谨,着色浓淡相宜,层次分明,气势恢宏,一派欣欣向荣、安宁、祥和、宛如仙境一般。《世博盛园》从某种意义上讲是后人考证世博会盛景的重要依据。
画家表述:画这幅说明我对上海世博会确实很有情感,就想通过我的画笔把上海世博的盛会把它表现出来,后来我在单位上画室,一鼓作气画了24天,最后画到什么程度呢,画得脚后跟都肿了,就这个地方,一幅画要画一个上海,要把大上海的感觉要画进去,成千上万的楼房,该取的取该要舍的舍,要和世博组合到一个完整的一幅画面去,太艰辛,太艰难了,但是我还是把它画出来了,实际上证明到今天为止,电视上、媒体上、出版的一些书籍上,真正出现上海世博会就我这一幅。
作品《六盘山上高峰》长5米宽2米,是曹元升为纪念红军胜利到达宁夏六盘山70周年和毛主席诗词《清平乐·六盘山》发表35周年而创作的,他采用了写实和夸张相结合的手法,描绘了六盘山雄美壮丽的景色,主峰突起,群峰环抱,气势庞大,笔法劲健,墨色饱满,真实地再现了六盘山今天的变化。此外,曹元升还运用毛主席手写体巧妙地把毛主席诗词再现到画面上,使诗书画达到了完美的统一,整个画面气势恢宏、笔墨潇洒,充分体现了曹元升大手笔、大境界的创作手法,极尽陈列和收藏价值。
作品《黄河之水天上来》长4米宽1.25米,取黄河第一坝三门峡大坝的整体景致作为描绘主题,立意远大,通过散点透视手法把黄河、高山峻岭和城市水库联系在一起,黄河水浇育了祖国的山川,而且养育了成千上百万的黄河两岸中华儿女,沿途城市、桥梁、水库、梯田都被曹元升刻画的维妙维肖,营造出大气磅礴的节奏韵律和充满力量的视觉张力。
这一国、一省、一城、一山、一水五幅山水巨作均有着深厚的文化底蕴,映射出曹元升行万里路,画遍全国的人生经历。
2007年,由宁夏回族自治区文化厅、宁夏电视台、青铜峡市宣传部在宁夏展览馆为曹元升举办大型画展,展出作品192幅,创造宁夏画展规模最大,展出作品最多的记录,因此而名噪全国。曹元升利用古典人文画和现代绘画艺术完美结合的独特风范,引领观者饱览祖国的壮美河山,向人们诉说了改革开放以来祖国日新月异的巨变,领略了自然与人生的真谛。
——文中大部分文字摘引自光明网2012年12月8日
原文责任编辑 彭剑
中国山水画源远流长,历史名家辈出,想要在此基础上再度超越,谈何容易!因此,创作之路是一条艰苦跋涉的荆棘之路。当代山水画家曹元升便是这样一位跋涉者。也是在这一特定阶段涌现出来的极具个性的山水画家。
曹元升的作品表明,他是以对生活悉心理解与敏锐观察以娴熟的技法与主观的形式处理来表现其独立的自然观与艺术观。所以他的作品始终以一种蓬勃的活力与清新的气象,给人耳目一新之感,这当中也不乏传统的笔墨、浪漫的手法、具象的表现、意象的营造。或水墨,或设色,或疏淡,或密实;或古意悠悠,或现代意趣,或崇山大川,或园林风光。曹元升立足于传统,扎根于生活,手法丰富多彩,面貌常变常新。
显然,曹元升是继承山水画创造,一路走下去。完全可以说,“创造性”是他作品的一个重要特征。循此去理解他的作品,才能窥见其中的活力与生命力,领略其全新意义。我们注意到,曹元升试图从“艺术特性”、“笔墨技法”、“语言形式”、“构成要素”、“品格特色”、“意表现”等诸多方面解析中国山水画,摄取自然造化之神韵,给传统注入新的血液,赋予作品以新的人文本质。为此,他经常独行于祖国的山山水水、村村寨寨之间,积累了大量素材,从最初简单的写生纪录、拍照录像,到后来直接进行写生创作之尝试,由此增添了他对中国山水画新形式、新结构、新笔墨、新意境的探索与感悟。乐此不疲、求精进取,已成为曹元升规范自己人生与艺术的价值取向。
近年,他推出雄强深秀的大山大水的巨构,一种在广大空间的千山万壑中驰骋神思表达超越视界的审美感动,又在似乎神游的思逸神超中透露出对山川运动的惊叹和敬畏,不仅画出了语言可以表达的意蕴,还画出了超出语言文字的直觉感受和心底悸动。他在高1.25米、长7.3米的《锦绣山河万里春》中,追求象征民族精神的博大雄浑和审美感情的壮美崇高,大胆地进行了笔墨语言和图式的创造。在气势磅礴的境象中,用线更为有力,用墨更为凝重,皴擦更为苍厚,一切都蒙上了天人合一的静气,一切都显露出历史联系中的沧桑感,一切都蕴含着古貌新机的生命力,注入了让人感奋的精神力量。他在高0.68米,长11.5米的《天下黄河富宁夏》中,这种驾驭大容量思想的风格再一次体现出来。此画以线为骨,以墨为韵,线面交映,仍然发挥着皴擦作用,强调一种壁立千仞的雕塑感,为他那深厚的人文内容赋予了纪念碑式的完美形式。类似的巨制,他还画了《黄河之水天上来》、《世博园》、《东方红》等,或以极为辽阔的视野,让万里江山尽收眼底,或以某处景观为契机,展示平远之景的旖旎风光,有机地将南北山川的特色绘于一图,尝试雄强壮阔和幽美秀丽的兼容并蓄。曹元升在当代山水画推进精神性追求并迫切需要大美与雄风的时期,通过个性鲜明的大山大水的创造,构筑了高扬主体审美意识的“真情内蕴,大美不言”的雄伟而广大的意境,实在是难能可贵的选择。